Studio Ghibli Filmleri Sıralaması: Ruhların Kaçışı'ndan Earwig ve Cadı'ya 25 Film

Studio Ghibli, 1985'te Hayao Miyazaki, Isao Takahata ve yapımcı Toshio Suzuki tarafından kuruldu. O günden bu yana el çizimi animasyona olan bağlılığı, doğaya ve çocukluğa duyduğu saygı ve güçlü kadın karakterleriyle dünyanın en sevilen animasyon stüdyolarından biri haline geldi. 2024'te Cannes Film Festivali'nde onursal Altın Palmiye'yi alan ilk stüdyo oldu.

Bu yazıda Studio Ghibli filmlerini en iyiden en zayıfa doğru sıraladık. Stüdyonun kuruluşuna ilham veren Rüzgarlı Vadi de dahil olmak üzere 25 uzun metrajlı filmin ilk 12'sini ayrıntılı olarak ele aldık, geri kalanları ise yazının sonunda kısa notlarla değerlendirdik.

Listeyi Nasıl Hazırladık?

Sıralamayı yaparken hikâyenin gücüne, animasyon ve müziğin kalitesine, karakterlerin derinliğine ve filmin yıllar içindeki kalıcılığına baktık. Ghibli'nin en zayıf filmi bile pek çok stüdyonun en iyi işiyle yarışabileceği için sıralamanın alt sıraları, filmlerin kötü olduğu anlamına gelmiyor.

Ghibli'nin yapımcı ortağı olduğu Kırmızı Kaplumbağa'yı ve Ghibli kurulmadan önce yapılan Rüzgarlı Vadi'yi de listeye dahil ettik. Kısa filmleri ve televizyon dizilerini ise değerlendirme dışında tuttuk. Filmleri anlatırken spoiler vermemeye özen gösterdik.

1. Ruhların Kaçışı (2001)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 125 dk · Ödül: En İyi Animasyon Filmi Oscar'ı

Ruhların Kaçışı, ailesiyle yeni evlerine taşınırken yolunu kaybeden 10 yaşındaki Chihiro'nun, ruhların ve tanrıların dinlendiği gizemli bir hamam dünyasına düşmesini anlatıyor. Anne ve babası domuza dönüşünce Chihiro, onları kurtarmak için cadı Yubaba'nın hamamında çalışmak zorunda kalıyor.

Hayao Miyazaki, Japon folklorundan beslenen bu dünyayı unutulmaz yaratıklar ve küçük ayrıntılarla dolduruyor: kurum ruhları, isimsiz Yüzsüz ve ejderha Haku bunların yalnızca birkaçı. Film, 2002'de Berlin'de Altın Ayı'yı paylaştı ve En İyi Animasyon Filmi Oscar'ını kazandı. Uzun yıllar Japonya'nın en çok hasılat yapan filmi olarak kalan Ruhların Kaçışı'nın bu rekorunu ancak Demon Slayer: Mugen Train kırabildi.

Neden izlemeli: Studio Ghibli'nin ve belki de animasyon sinemasının zirvesi; büyümek ve kimliğini korumak üzerine zamansız bir masal.

2. Prenses Mononoke (1997)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 134 dk · Tür: Fantastik, macera

Prenses Mononoke, bir lanetin pençesindeki genç savaşçı Ashitaka'nın, insanlar ile orman tanrıları arasındaki savaşın ortasında kalmasını anlatıyor. Bir yanda ormanları yok ederek demir üreten bir kasaba, diğer yanda kurtlar tarafından büyütülmüş ve insanlardan nefret eden San vardır.

Miyazaki, doğa ile insan arasındaki çatışmayı iyi ve kötü olarak ayırmadan, her iki tarafın da haklılıklarını ve hatalarını göstererek anlatıyor. Ghibli'nin en sert ve en epik filmi olan Prenses Mononoke, vizyona girdiği dönemde kısa bir süre için Japonya'nın en çok hasılat yapan filmi oldu; bu rekoru Titanik kırdı.

Neden izlemeli: Çevre bilinci ve savaş üzerine olgun bir destan; Ghibli'nin en büyük ölçekli filmi.

3. Komşum Totoro (1988)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 86 dk · Tür: Fantastik, aile

Komşum Totoro, hasta annelerine yakın olmak için babalarıyla birlikte kırsaldaki eski bir eve taşınan kız kardeşler Satsuki ve Mei'nin, ormanın koruyucusu dev ve tüylü ruh Totoro ile tanışmasını anlatıyor.

Film, büyük bir çatışma ya da kötü karakter olmadan, çocukluğun merakını ve doğanın büyüsünü sakin bir dille anlatıyor. Yağmur altında otobüs durağında beklenen sahne ve kedi otobüs, animasyon tarihinin en ikonik görüntüleri arasında. Totoro'nun silüeti bugün Studio Ghibli'nin logosu olarak kullanılıyor.

Neden izlemeli: Her yaştan izleyiciyi sakinleştiren, çocukluğa duyulan özlemi en güzel anlatan film.

4. Ateşböceklerinin Mezarı (1988)

Yönetmen: Isao Takahata · Süre: 89 dk · Tür: Savaş, dram

Akiyuki Nosaka'nın öyküsünden uyarlanan Ateşböceklerinin Mezarı, İkinci Dünya Savaşı'nın son aylarında Kobe'de yaşanan bombardımanlarda annelerini kaybeden Seita ile küçük kız kardeşi Setsuko'nun hayatta kalma mücadelesini anlatıyor.

Isao Takahata, savaşı cephelerden değil, iki çocuğun açlıkla ve yalnızlıkla geçen günlerinden gösteriyor. Komşum Totoro ile aynı gün, birlikte gösterilmek üzere vizyona giren film, animasyonun da yetişkinlere yönelik derin bir dram olabileceğini kanıtladı. Sinema tarihinin en hüzünlü savaş filmlerinden biri olarak anılıyor.

Neden izlemeli: İzlemesi zor ama unutulması imkânsız; animasyonun en güçlü savaş karşıtı filmi.

5. Prenses Kaguya Masalı (2013)

Yönetmen: Isao Takahata · Süre: 137 dk · Tür: Fantastik, dram

Japonya'nın en eski halk masallarından birini uyarlayan Prenses Kaguya Masalı, yaşlı bir bambu kesicisinin bambu sapının içinde bulduğu minik kızın hikâyesini anlatıyor. Hızla büyüyen kız, babası tarafından başkente götürülüp soylu bir prenses gibi yetiştirilir; ancak kalbi, çocukluğunu geçirdiği köyde kalmıştır.

Takahata'nın son filmi olan yapım, karakalem ve suluboya tekniğini andıran el çizimi tarzıyla adeta canlanan bir resim albümüne benziyor. Özgürlük, toplumsal beklentiler ve hayatın geçiciliği üzerine dokunaklı bir anlatı sunan film, En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar'a aday gösterildi.

Neden izlemeli: Görsel olarak Ghibli'nin en cesur filmi; Takahata'nın sinemaya veda mektubu.

6. Yürüyen Şato (2004)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 119 dk · Tür: Fantastik, romantik

Diana Wynne Jones'un romanından uyarlanan Yürüyen Şato, bir cadının lanetiyle yaşlı bir kadına dönüşen genç şapkacı Sophie'nin, kaprisli büyücü Howl'un yürüyen şatosuna sığınmasını anlatıyor.

Miyazaki, romanın fantastik dünyasına güçlü bir savaş karşıtı tema ekliyor. Ateş iblisi Calcifer, korkuluk Şalgam Kafa ve dev, gıcırdayan şato, filmin sevilen ayrıntıları arasında. Joe Hisaishi'nin vals temalı müziğiyle bütünleşen film, En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar'a aday gösterildi.

Neden izlemeli: Romantizm, büyü ve savaş karşıtlığını birleştiren, Ghibli'nin en büyüleyici masallarından.

7. Küçük Cadı Kiki (1989)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 103 dk · Tür: Fantastik, aile

Eiko Kadono'nun romanından uyarlanan Küçük Cadı Kiki, cadı geleneklerine uyarak 13 yaşında evini terk eden ve bir yıl boyunca tek başına yaşamak zorunda olan genç Kiki'nin hikâyesini anlatıyor. Kiki, deniz kenarındaki bir şehre yerleşip süpürgesiyle teslimat servisi kurar.

Film, büyük tehlikeler yerine bağımsızlık, özgüven ve yaratıcı tıkanıklık gibi gündelik sorunlara odaklanıyor. Kiki'nin uçma gücünü kaybettiği bölüm, büyümenin zorluklarını sade bir dille anlatan en güzel metaforlardan biri.

Neden izlemeli: Yetişkinliğe adım atan herkese seslenen sıcak ve umut dolu bir film.

8. Gökyüzündeki Şato Laputa (1986)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 124 dk · Tür: Macera, fantastik

Studio Ghibli adıyla çıkan ilk film olan Gökyüzündeki Şato Laputa, gökten düşen gizemli bir kolyeyi taşıyan Sheeta ile maden kasabasında yaşayan Pazu'nun, efsanevi uçan şehir Laputa'yı bulma macerasını anlatıyor.

Hava korsanları, ordular ve devasa robotlarla dolu film, Miyazaki'nin uçuşa ve makinelere olan tutkusunu en coşkulu biçimde yansıtıyor. Klasik bir macera filmi yapısı taşısa da teknoloji ve doğa arasındaki dengeye dair düşündürücü sorular soruyor.

Neden izlemeli: Ghibli'nin başlangıç noktası; saf macera keyfi arayanlar için ideal.

9. Rüzgarlı Vadi (1984)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 117 dk · Tür: Bilim kurgu, fantastik

Rüzgarlı Vadi (Nausicaä of the Valley of the Wind), büyük bir savaşın ardından zehirli bir ormanın kapladığı dünyada, küçük bir vadinin prensesi Nausicaä'nın insanlar ile dev böcekler arasında barış kurmaya çalışmasını anlatıyor.

Film, Studio Ghibli kurulmadan önce Topcraft stüdyosunda yapıldı; ancak elde ettiği başarı, stüdyonun 1985'te kurulmasının yolunu açtı. Bu yüzden genellikle Ghibli koleksiyonunun bir parçası olarak kabul ediliyor. Miyazaki'nin sonraki filmlerinde işleyeceği çevre ve barış temalarının ilk güçlü örneği.

Neden izlemeli: Ghibli'nin doğuşuna ilham veren, çevreci temalarıyla zamanının çok ötesinde bir film.

10. Porco Rosso (1992)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 94 dk · Tür: Macera, komedi

Porco Rosso, 1920'lerin Adriyatik Denizi'nde, açıklanamayan bir lanetle domuza dönüşmüş eski bir İtalyan savaş pilotunun, hava korsanlarına karşı ödül avcılığı yapmasını anlatıyor.

Miyazaki'nin en kişisel filmlerinden biri olarak görülen yapım, uçak tutkusunu, Akdeniz atmosferini ve faşizmin yükselişine dair ince eleştirileri bir araya getiriyor. Hafif bir macera gibi görünse de kaybedilen arkadaşlar ve pişmanlıklar üzerine melankolik bir alt metne sahip.

Neden izlemeli: Ghibli'nin en yetişkin ve en romantik maceralarından; az bilinen bir hazine.

11. Çocuk ve Balıkçıl (2023)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 124 dk · Ödül: En İyi Animasyon Filmi Oscar'ı

Hayao Miyazaki'nin emeklilikten dönerek çektiği Çocuk ve Balıkçıl, İkinci Dünya Savaşı sırasında annesini kaybeden ve babasıyla birlikte kırsala taşınan Mahito'nun, konuşan gizemli bir balıkçılın peşinden başka bir dünyaya geçmesini anlatıyor.

Film, Miyazaki'nin kendi hayatından ve sinema yolculuğundan izler taşıyan, yoruma açık ve kişisel bir yapım. Yas, miras ve yaratıcılık üzerine kurulu bu rüya gibi hikâye, Miyazaki'ye ve Ghibli'ye ikinci En İyi Animasyon Filmi Oscar'ını kazandırdı.

Neden izlemeli: Bir ustanın kendi sanatıyla hesaplaştığı, her izleyişte farklı anlamlar sunan bir film.

12. Rüzgar Yükseliyor (2013)

Yönetmen: Hayao Miyazaki · Süre: 126 dk · Tür: Biyografi, dram

Rüzgar Yükseliyor, İkinci Dünya Savaşı'nda kullanılan Mitsubishi Zero savaş uçağının tasarımcısı Jiro Horikoshi'nin hayatından serbestçe esinleniyor. Çocukluğundan beri uçak tasarlamayı hayal eden Jiro'nun tutkusu, yaratılan güzelliğin savaşta kullanılması gerçeğiyle çatışıyor.

Ghibli'nin en gerçekçi filmlerinden biri olan yapım, bir sanatçının tutkusu ile o tutkunun bedeli arasındaki gerilimi hüzünlü bir aşk hikâyesiyle birlikte anlatıyor. Film, En İyi Animasyon Filmi dalında Oscar'a aday gösterildi.

Neden izlemeli: Miyazaki'nin yaratıcılık ve sorumluluk üzerine en olgun düşüncelerini barındıran bir film.

13'ten 25'e: Diğer Ghibli Filmleri

13. Kalbin Fısıltısı (1995): Kütüphane kartlarındaki aynı ismin peşine düşen kitap kurdu Shizuku'nun ilk aşk ve hayallerini anlatan sıcak bir gençlik filmi. Yönetmen Yoshifumi Kondō'nun tek uzun metrajlı filmi.

14. Dün Gibi (1991): Takahata'nın, kırsalda tatil yapan otuzlarındaki bir kadının çocukluk anılarıyla yüzleşmesini anlatan sakin ve olgun dramı.

15. Ponyo (2008): İnsan olmak isteyen küçük bir balık kızın, deniz kenarında yaşayan beş yaşındaki Sōsuke ile dostluğunu anlatan, tamamen el çizimi bir masal.

16. Marnie Oradayken (2014): Yalnız bir kızın, terk edilmiş bir malikânede tanıştığı gizemli Marnie ile kurduğu dostluğu anlatan hüzünlü bir film; Oscar'a aday gösterildi.

17. Kırmızı Kaplumbağa (2016): Michaël Dudok de Wit'in yönettiği, ıssız bir adaya düşen bir adamın hikâyesini tek bir diyalog kullanmadan anlatan şiirsel ortak yapım; Oscar'a aday gösterildi.

18. Aşırıcılar (2010): Mary Norton'ın romanından uyarlanan, insanların evlerinin altında yaşayan minik bir ailenin kızı Arrietty'nin hikâyesi.

19. Pom Poko (1994): Takahata'nın, yaşadıkları ormanı şehirleşmeye karşı korumaya çalışan şekil değiştiren rakunların hikâyesini anlatan çevreci hicvi.

20. Tepedeki Ev (2011): 1960'ların Yokohama'sında, okullarındaki eski kulüp binasını kurtarmaya çalışan iki gencin nostaljik aşk hikâyesi.

21. The Cat Returns (2002): Bir kediyi kurtaran liseli Haru'nun kendini kediler krallığında bulduğu, Kalbin Fısıltısı'ndaki Baron karakterini yeniden kullanan hafif bir masal.

22. Komşularımız Yamadalar (1999): Takahata'nın gazete karikatürlerinden uyarlanan, sıradan bir Japon ailesinin gündelik hayatını suluboya tarzında anlatan skeç filmi.

23. Okyanus Dalgaları (1993): Genç yönetmenlere fırsat vermek için televizyon filmi olarak çekilen, lise yıllarındaki bir aşk üçgenini anlatan sade bir dram.

24. Yerdeniz Öyküleri (2006): Ursula K. Le Guin'in Yerdeniz serisinden esinlenen, Gorō Miyazaki'nin ilk yönetmenlik denemesi; eleştirmenlerden karışık tepkiler aldı.

25. Earwig ve Cadı (2020): Ghibli'nin tamamen üç boyutlu bilgisayar animasyonuyla çekilen ilk filmi; stüdyonun alışılmış görsel dilinden uzak kalması nedeniyle listenin son sırasında.

Sık Sorulan Sorular

Studio Ghibli'ye hangi filmle başlamalı?

Ruhların Kaçışı ve Komşum Totoro, Ghibli'ye başlamak için en sık önerilen filmler. Daha macera dolu bir başlangıç isteyenler Gökyüzündeki Şato Laputa'yı tercih edebilir.

Studio Ghibli kaç Oscar kazandı?

Studio Ghibli filmleri, En İyi Animasyon Filmi dalında iki Oscar kazandı: 2003'te Ruhların Kaçışı ve 2024'te Çocuk ve Balıkçıl. Yürüyen Şato, Rüzgar Yükseliyor, Prenses Kaguya Masalı, Marnie Oradayken ve Kırmızı Kaplumbağa ise aday gösterildi.

Ghibli filmleri çocuklar için uygun mu?

Komşum Totoro, Küçük Cadı Kiki ve Ponyo küçük çocuklar için idealdir. Ateşböceklerinin Mezarı ve Prenses Mononoke ise ağır temaları ve şiddet içeren sahneleri nedeniyle daha büyük yaştaki izleyicilere uygundur.

Ateşböceklerinin Mezarı neden Komşum Totoro ile birlikte gösterildi?

İki film, 1988'de Japonya'da aynı seansta art arda gösterilmek üzere birlikte vizyona girdi. Bu sıra dışı ikili gösterim, iki farklı ruh halini aynı salonda buluşturdu.

Hayao Miyazaki emekli mi?

Miyazaki, 2013'te Rüzgar Yükseliyor'un ardından emekliliğini açıklamış, ancak daha sonra geri dönerek Çocuk ve Balıkçıl'ı çekmişti.